Virtual TR-DOS - это гигантский архив TR-DOS софта для эмуляторов и реального ZX Spectrum. Tакже на моем сайте вы найдете большущую подборку синклеровской прессы,лучшие эмуляторы ZX Spectrum для PC, различные утилиты для упрощенияработы с эмуляторами и многое другое. Paul Pavlov.

ВАЛЕРИЙ ПИЛИПЧУК:"Я ЖИВУ В ПЕРЕВЕРНУТОМ МИРЕ..."Художник не думает о наградах.

Он пытается достичь совершенства, неустанно рисует, пишет картины, сочиняет стихи, слушает песни Высоцкого и классическую музыку, мечется в поисках новых форм, и душа его не знает покоя. А когда приходит признание, оно застает художника врасплох.ЭТА встреча с Валерием Александровичем Пилипчуком состоялась вскоре после того, как в его жизни произошли подряд два важных события: в мае этого года ему было присвоено почетное звание "Заслуженный художник России", а совсем недавно, в июне, он стал лауреатом региональной премии "Наследие", присуждаемой за достижения в области профессионального искусства. Вроде бы надо гордиться и радоваться, но художник мне показался слегка растерянным и озабоченным. Вот уж точно, "покой нам только снится..."РОДОМ ИЗ ДЕТСТВАВ жизни дров наломано немало,Впрямь - поленница стоит стеной!Но живем, как научила мама,И верны - лишь совести одной...В этих и многих других стихах Валерия Пилипчука выражены верность заветам матери, память о детстве, любовь к родному дому в маленьком городе Боготоле.- Помню, пришел в первый класс, и первым уроком у нас было рисование, - вспоминает художник. - Я тогда нарисовал свой дом - деревянный, бревенчатый, где мы жили с отцом, матерью, братом и бабкой. А когда я учился в шестом классе, у нас вел уроки рисования Анатолий Кириллович Кулаков, в другой школе он вел кружок, и я туда записался. В конце года все члены кружка отсеялись, один я остался. И мы вместе с Кулаковым ходили на этюды, он со мною занимался индивидуально, а потом посоветовал ехать в Красноярск и поступать в Суриковское художественное училище. Он был шикарный акварелист! Очень жалею, что в дальнейшем наши пути разошлись...- А кого из других своих учителей вы помните?- Мне повезло на хороших учителей. В училище нам преподавал композицию Евгений Кобытев, бывший фронтовик, отсидел в фашистском концлагере. А по специальности -декоративное оформление - преподавал Виктор Иванович Мякишев. Очень много мне дали в профессиональном плане занятия на Высших курсах концептуального проектирования, которые проводились на подмосковной творческой даче "Сенеж", куда я регулярно ездил на протяжении восьми лет. Вот это была отличная школа! Всегда буду благодарен таким мастерам, как Евгений Абрамович Розенблюм и Марк Александрович Коник. За эти годы я научился концептуально мыслить, художественно выражать основную идею любого объекта.- Чем вы там занимались, на этих курсах?- Например, брался целый город, разбивался по мастерским - и за два месяца создавался проект всего города, обеспечивающий существование человека в облагороженной эстетически среде. Так, когда мы готовили на макете проект города Благоевграда, у меня была тема "Мосты" - и я разработал мост любви, мост разлуки... Позднее опыт "Сенежа" мне пригодился, когда я руководил такими же курсами в течение двух месяцев на Байкале. А в начале 80-х мы с успехом провели "Суриковские дни на КАТЭКе" - это был настоящий праздник, которым был охвачен весь край, и участвовали в нем не только художники, но и музыканты, и разные творческие коллективы.- Таких, как вы, в ту пору иногда иронически называли "бумажными проектировщиками"... Неужели все оставалось только в макетах?- Кое-что и реализовалось. Например, одна из главных наших тем - колористика города. Многие серые, невзрачные красноярские дома стали красить - и они преобразились. Помню, хотели снести старый дом, где расположена музыкальная школа N 1, но когда покрасили, то увидели, что это красивейшее здание Красноярска. Реализуется нынче и тогдашняя наша идея занять все первые этажи на проспекте Мира маленькими кафе, магазинчиками и другими общественными заведениями. Правда, сейчас это делается в другой форме, с использованием других материалов и средств, другими художниками... Но идея-то наша!ПРОФЕССИЯ - ХУДОЖНИКЯ живу в перевернутом мире,Где и солнце и реки - вспять.Я себя не всегда понимаю, -Где уж людям меня понять...- Вы много лет отдали дизайну, оформительскому искусству. Потом переключились на живопись по шелку, на формальные поиски в станковом искусстве, использовали всевозможные техники - от акварели до акрила. У вас в мастерской можно увидеть и оригинальные инсталляции, и традиционные пейзажи, и абстрактные композиции... Кто вы больше - художник или дизайнер?- Я считаю себя просто художником, который работает в разных направлениях, с разными материалами, в разных техниках. Стараюсь не замыкаться на чем-то одном. Обычно работаю циклами - от акварелей перехожу к инсталляциям, потом к скульптуре. По заказам почти не работаю, особенно в последние годы. Многое зависит от внешних впечатлений, полученных во время поездок. Вернусь из Египта, или из Германии, или из поездки по Енисею - и появляются циклы новых работ. В этом смысле мне близок Пабло Пикассо - ведь он не зацикливался на одной теме, манере, он мог делать все - и живопись, и графику, и керамику. Следовал своему вдохновению, легко переходил от одной работы к другой. Он все время был в поиске и всегда оставался самим собой. А то ведь некоторые художники найдут одну манеру - и всю жизнь в ней работают... Это просто скучно!- Чего больше в профессии художника - искусства или ремесла?- Художник - тот, кто, владея ремеслом, может выразить свое отношение к жизни, свое видение мира, свою душу. Художник - это состояние души. Ведь художником может быть и краснодеревщик, и часовщик, и любой мастер, создающий перлы - уникальные произведения искусства. А ремесленник может лишь искусно копировать чужое. Я встречал повара, который замечательно готовил дичь, так он называл себя не "шеф-поваром", а - по фамилии! То есть важно иметь ИМЯ! Имя - это главное, и не нужны никакие регалии и награды... Есть имя - есть художник.- Мы привыкли гордиться своими художниками, тем, что у нас представлены все ступени художественного образования - от школ до мастерских Академии художеств. А существует ли в Красноярске художественный рынок?- Арт-бизнес у нас совершенно отсутствует, хотя это один из самых древних видов бизнеса, потому что произведения искусства никогда не падают в цене, они с каждым годом становятся все дороже. Я был во многих странах и имею возможность сравнивать. Например, Варшава всего в два раза больше Красноярска, но если у нас на весь город две-три галереи, то там - десятки, сотни таких галерей! Более десяти раз я ездил в Германию, у меня там было двадцать выставок, так вот, в немецких городах есть улицы, где подряд идут галереи - разные по жанрам, по ценам, на любой вкус! Да что далеко ходить - в Новокузнецке, Новосибирске, Иркутске ситуация намного лучше, чем у нас. А ведь у нас масса талантливых художников! Но нет людей, которые хотели бы по-настоящему заняться арт-бизнесом. Пока эта ниша практически пуста, а ведь тут можно заработать очень приличные деньги...- А вы сами не пробовали этим заняться?- Когда-то я организовал галерею "М"Арт", где мы провели более пятидесяти выставок... У нас не было почти никакой прибыли, и когда с нас стали требовать большую арендную плату, нам пришлось закрыться. Арт-бизнес - особая профессия, а я все-таки прежде всего художник. Среди наших же бизнесменов, видимо, нет людей с художественным вкусом. А от наших краевых и городских руководителей культуры мы не видим никакой помощи, мы для них как бы не существуем.НЕРАЗГАДАННОЕ ПОСЛАНИЕНе ставьте клеймоиз черного дегтяНа нежный цветок,На букет полевой,На светлую душу,На друга -Завянут,Зачахнут,Умрут...- Как сегодня живется красноярским художникам?- Очень трудно. Нет даже городского выставочного зала - и это в городе с миллионным населением! Наш Союз художников старается что-то делать, устраивает выставки, даже приглашает художников из других городов. Наскребли денег на хороший выставочный зал в Доме художника -единственное приличное помещение для выставок. Так что, пока остается лишь мечтать о том времени, когда наши чиновники и бизнесмены обратят внимание на изобразительное искусство, и в Красноярске будет создана сеть галерей, которые станут работать с художниками. А сейчас мы по сути бедствуем. Меня вот опять приглашают в Германию, а денег нет... И в Англии скоро будет большая международная выставка, куда тоже отобраны мои работы.- Будем надеяться, что вам все же удастся туда поехать... А над чем вы сейчас работаете?- Как обычно, работаю в разных манерах и жанрах... (Отвечая на этот вопрос, художник приглашает меня пройтись по мастерской). Вот несколько инсталляций на историческую тему - "Атрибуты ушедшей эпохи" (композиция из серпа, молота, стекла, металла и света), "После большой стирки" (утюг, деревянная гладильная доска), "Дефолт" (цепь, весы, коллаж из обесцененных рублей и - торжествующий доллар). В некоторых работах сочетаются темы древней истории и космоса. Например, на картине из шелка "Путь охотника" элементы петроглифов переплетаются с созвездиями Млечного Пути. Я уверен, что вся информация, которая накопилась на Земле, уходит в космос. И душа человека - это накопленная им за всю жизнь информация, которая или остается на Земле, или уходит в космос.А вот другая работа - "Письмо предков", здесь тоже использованы петроглифы - древние письмена, до сих пор еще не прочитанные, неразгаданные. А это последние работы, выполненные акрилом на дереве, - "Танец черной цапли", "Летящий Икар", "Осень".- Чем планируете заняться в ближайшее время?- На начало следующего года меня приглашают в Новосибирск, сделать выставку в Академгородке, а потом эту же выставку я хочу представить в Новокузнецке Но, конечно, прежде всего хотелось бы показать свои новые работы землякам, красноярцам.Очень хочется верить, что художественные "послания" Валерия Пилипчука будут поняты всеми и не останутся без ответа, как древние петроглифы, дошедшие до нас от забытых предков. Эдуард РУСАКОВ.НА СНИМКЕ: В. Пилипчук.